第十届戏炬奖 入围名单发布记者会 日期：2011年12月7日（星期三） 时间：3.00 PM 地点：Precious Old China Restaurant （中央艺术坊Central Market 一楼） Programme: 2.30pm Registration of Guests 2.45pm Arrival of Media 3.00pm Opening by Emcee 3.05pm Welcome Speech by Mr. Goh You Ping, the producer of 10th ADA Drama Awards 3.15pm Announcement of Cash Sponsors for Awards 3.20pm Recap of all theatres in 2011 3.25pm Nomination […]
Continue Reading戏剧的玩味 孙春美 儿童戏剧扮演中的自由和放松其实就是儿童戏剧活动的特质和重点！ 现今市场上充斥着各种才艺中心，有美术、舞蹈、音乐等。独独没有儿童戏剧才艺中心，有的只是儿童戏剧班，附设在其他才艺班当中。主要乃是因为儿童戏剧活动的训练没有依循渐进的技术掌握，没办法立竿见影般地让家长看到小朋友即刻的学习成果；因此，当才艺中心负责人面对家长时，思考多偏向“顾客”的需要，以至于倾向戏剧功能性的探讨，而忽略了戏剧最强项–玩，玩出趣味，玩得开心，玩得有意思！！“玩”是小朋友最重要的任务，甚至我们可以说小朋友是”born to play”，若把“玩”这个任务从小朋友的童年中抽调，他的童年就没有任何意义了。 其实，戏剧之于儿童，就是在玩乐中学习。儿童是在玩乐中不知不觉地学习，而这种不带压力、充满趣味的学习过程是最适合小朋友的，正所谓“learn from play!!”。正是如此的特性，让小朋友可以天马行空，发挥无限的想象力和创意，但却往往无法满足一些父母比较功利性的要求。 戏剧活动形塑儿童的态度与品格，是需要长时间的观察。除了戏剧扮演中给小朋友培训的自信、纪律、注意力、表达能力等等等，我们戏剧教育工作者应该大事宣扬的是戏剧充满色彩、充满欢乐的特性，就是玩！玩得开心、玩得有意思、玩出趣味、玩出团队、玩出感觉、玩出自信、玩出创意！！戏剧的英语除了是Drama以外，还有一个重要的字眼PLAY.我们的小朋友是不是越来越不会玩了?因为他们都有了一个所谓更多姿多彩但少了真实互动的虚拟世界。让戏剧充满欢乐和趣味的特性来雕塑儿童宝贵的童年时光！！ 我们小时候的玩乐经验如家家酒、纸娃娃、玩买卖等游戏，都是最初的戏剧活动，里头有角色扮演、有语言、有事件、有互动交流、有场景、有道具，而且强调的是集体游戏，“集体”造就小朋友的社交能力、互动能力、关怀能力、协商能力等特质，比照现今小朋友虚拟的互动关系，戏剧充满功能性的特质不言而喻！ 因此，儿童创意活动重要的属性乃是：放松 →自由→集体的互动性→趣味性→想象力的飞翔→自信地自我表达 小朋友最重要的特质是“真”。由于他们不懂得假，当他们在游戏时，他们的表现就是相信，而且真情流露。而且专家也认为小朋友最快乐的智力开发是在运动或玩耍中完成，因此，戏剧充满“动”和“玩”的特性绝对可以陪伴小朋友健康快乐地成长，形塑他们的健全人格！ 戏剧元素与创意教学 所谓的戏剧教学就是将戏剧训练的元素纳入教学手法中。这些戏剧元素包括情境设定、场景要求、角色扮演、肢体动作、语言（声音）表达五大要素，在老师充满创意的引导下，让学生在充满趣味、开放、被包容和接纳的气氛中，完全投入所设定的情境里。由于学习环境的开放、自由，小朋友不受太大的约束，他的思绪可以开放、肢体被解放、情感得到释放，相对的想象力就得以被开发，创意从中施展出来，不知不觉地达到学习的目标。 戏剧创意活动的功能 【感受的培养】我们每天的生活中充满各种情绪，包括喜怒哀乐，但这些感受对小朋友来说是相当抽象的，若有老师细心地引导，让小朋友经常对自己的感受学习表达，日子久了，小朋友自然能够具体且精准地表达自己内心的感受。 【肢体的开发】小朋友的肢体是充满各种动力和创意表达能力的，但如果没有被释放，久而久之，他们就以为只有语言是表达工具，而忘了肢体的表达更是丰富。因此，戏剧的主要表达工具是“身体”，小朋友长期使用身体来表达，自然会有更灵活和充满创意的肢体动作动作，自信也油然而生。 【语言表达能力的培养】通过各种游戏、故事分享、故事扮演、感受描述、意见表达、歌唱或朗读，丰富小朋友的语言词汇，提高他们的语言组织和表达能力。 【观察力的培养】小朋友每天都在观察大人的言行举止，观察周边事物的发生和变化，但是就是缺乏把如此的观察表达出来。因此戏剧活动中能够让他们的观察被表现出来，并且延伸他在生活中更多更深入的观察，进而引发出他对周遭环境的人事物更多的关心和爱护，培养他们分析问题和解决问题的能力。 【想象力的培养】戏剧中的情境设定、角色扮演、故事表达等活动，而且由于常常是无实物的表演，加上戏剧老师的开放包容和适时的赞赏，在在都可激发小朋友的想象力，，进而培养他们的创意思维和能力。 【信心的培养】由于在自由、开放的环境中，小朋友适当的被引导，没有经常被严肃地纠正对错，他们的感受、意见、想法、创意等被接纳和赞赏，长期下来自然培养出健全的自我价值感，自然心理素质就强健。 戏剧创意活动的老师质素要求 语言表达清楚、幽默、开放、包容、接纳、创造力、观察细微、轻松自在。
Continue ReadingASLI戏剧联盟自成立以来，不遗余力推广本土戏剧艺术。目前本会正筹募戏剧基金，用以推展戏剧教育及栽培戏剧人才。此基金附属于ASLI 戏剧联盟。 管理团队：【建议】 顾问：继程法师，骆荣福先生，林福南先生。 执行：吴友凭、林彦杉、贺世平 筹款目标：马币15万令吉（RM150,000） 筹募目的：推展戏剧教育及栽培戏剧人才 展出作品：40书法（心经）及10幅水墨画 书画 创作者简介 继程法师，1978年 依止竺摩上人出家，于台湾松山寺受具足戒，在中国佛教研究院进修后执教佛光山东方佛学院，曾亲近星云法师、圣严禅师等善知识。返马后活跃于佛教界，曾闭关 千日，曾任佛青总会长等，现任佛学院院长。创办及主持各类佛学营，并主持静七课程至今。常于报刊发表论述，出版佛学书籍30余种，并创作多首佛曲流传。曾开办《金刚经》《六祖坛经》等课程。
Continue Reading本会很荣幸获得继程法师的扶持，捐献50幅墨宝作品为戏剧基金募款，其中包括40幅心经作品和10幅山水画创作。 1-30 Oct 2011 @ Purple Cane @shaw parade
Continue Reading日 期 ： 报到时间 – 2011年9月3日（星期六）时间：10am
观摩比赛 – 2011年9月4日（星期日）时间：2pm – 6pm
地 点 ： 加影新纪元学院黑箱剧场
联 合 主 办 ： 新 纪 元 学 院 戏 剧 与 影 像 系、
隆 雪 戏 剧 联 盟、凭 舞 台
小红帽亲子剧场 The Little Red Riding Hood (默剧 Mime Show) 是戏剧联盟联办的活动 所以凡是会员都可以有优惠。。。 就是凡是买一张，免一年的会员费。 永久会员呢就得到20%回扣。 先到先得，只限星期日，26/6, 11am 30张 & 26/6 4pm 30张。 小红帽亲子剧场 The Little Red Riding Hood (默剧 Mime Show) venue: CIvic Hall, PJ Show Time： 25 June 2011 (Saturday), 8pm 26 June 2011 (Sunday), 11am 26 June 2011 (Sunday), 4pm 主办单位 Organizer： 般若学舍 Persatuan Meditasi […]
Continue ReadingBrief of ASLI 戏剧联盟 – version 2011 Persatuan Angkatan Seni Lakon Interaksi, Kuala Lumpur dan Selangor (ASLI) Drama Art Community Association, Kuala Lumpur and Selangor No Pendaftaran: 0054-06-WKL ASLI 戏剧联盟获得注册于2006年2月9日，由当时著名剧场工作者；吴友凭、贺世平、吴国煌、刘锦康、黄菲立、杨佩丽及林彦杉所筹备成立。会员分成个人（年度/永久）、剧团会员、名誉会员和企业会员。 成立的宗旨： 1. 致力推动马来西亚戏剧艺术与文化，进而促进国民团结。 2. 维护智慧产权和专业化, 协助各剧团争取福利以提高演出水平。 3. 团结各剧团及戏剧工作者，藉联络彼此感情，达致共同发扬戏剧艺术的目标。 4. 作为提供戏剧资讯与咨询的互动空间。 5. 传承优良戏剧文化以栽培新一代戏剧工作者，提供专业教育、设立奖学金辅助计划予有潜力的戏剧工作者。 常年活动 成立以来的常年活动主要有两项，即是全国中学生戏剧观摩比赛和戏炬奖颁奖典礼。ASLI 戏剧联盟也设立MYASLI.ORG作为戏剧资讯和咨询的网页，提供服务及联系各领域的艺术爱好者。 教育 由 于在马来西亚，正规的戏剧教育仅设置于几间大专院校，对于青少年接触戏剧艺术似乎太迟，于是ASLI戏剧联盟在2011年集合各单位的戏剧老师一起整理和 拟定小学戏剧教育的规划和课程纲要。除此之外，我们也曾经支助中学生戏剧协会的运作费用。我们也希望近期内筹募30万的基金，以设立奖学金辅助计划予有潜 力的戏剧工作者。 联谊 戏剧除了是一门艺术，它也具备了沟通和文化传承的功能。通过艺术创意，多元文化得以交融和谐。通过专业的制作，将栽培及发掘更多的戏剧人才。让大众能观赏优质的表演，也引导大众对戏剧家们的注意以及拥护，并给予戏剧家的权义保障和尊重。
Continue Reading吉隆坡与槟城的艺术，古迹与文教团体组织联署 吉隆坡与槟城的艺术, 古迹文教及公民社会团体/组织齐声谴责种族主义滋事份子骚扰和恶意政治化的行径。由槟城艺术教育协会(Arts-ED) 所出版，集合浮罗山背青少年和Arts-ED协调员们心血的《我的浮罗山背》刊物，日前被指责扭曲历史，以及侮辱槟城马来人。 《我的浮罗山背》并非Arts-ED唯一被广泛认识的艺术计划，Arts-ED长期经营街头戏剧表演、音乐、摄影，及通过古迹路径和口述历史去促进对历史的领会。他们以艺术作为媒介教育青少年，维护和推广自然、社会、文化以及古迹建筑。 《我的浮罗山背》计划，和其他许多马来西亚艺术工作者的创意杰作一样，提供非一般和新鲜的视角，让我们真正领会马来西亚丰富的历史遗产。Arts-ED 团队和参与《我的浮罗山背》计划的青少年应该被赞许和支持，而非像现在那般被奚落和威胁。15个报案行径是系统性的骚扰，形同欺压。 我们以下签署的团体严正声明，真正的威胁来自于分化人民的种族政治和弃言论自由，社会正义和民主于不顾的失责政治人物。 http://www.arts-ed.blogspot.com/
Continue Reading《亲亲大自然》2011年乌冷县社区艺术嘉年华 日期：2011年6月12日【艺术踩街】 【缘起】 艺术是最好的沟通和表达工具，原本就淌流在每个小朋友的血液里，但是随着年岁的增长，面对应考和成绩导向的学习模式，艺术的细胞早已经被重重压力扼杀。庆幸的是近几年频频传来“素质教育”、“教育改革”的声浪，而素质教育及教改的前提便是美学教育的推广。 “社区艺术嘉年华”的概念机缘巧合地在教改声浪中于2008年被引进马来西亚，并两次成功落实于加影，即“又见文化城—2008加影社区艺术嘉年华”，以及“2009轻松唱游绿色加影”，其成果是非常令人鼓舞的。由此，一群努力将艺术的元素注入社区的艺术工作者便自称“社区艺术工作者”，并且非正式地成立团队，立志把兴趣和责任转化成使命，希望从一个点，连接成一条线，再扩大成一个面，梦想着全国各地兴起筹办嘉年华的氛围，呼应着教改和素质教育的决心，为国家开拓“艺术旅游”垫铺坚厚的艺术基石，实现全民艺术的马来西亚！！ 2011年，借用余仁生“一年一华小”为华小筹募基金的概念，嘉年华采取“一年二华小”的动力机制，短期目标希望可以在五年内带动加影及乌鲁冷月城市和周边小镇的华小，同时也开放给各族群的小朋友参与，让社区艺术嘉年华成为加影及乌鲁冷月甚至全国大小城镇和乡村的特色，还原小朋友对艺术的渴慕，带动大人一起来实践艺术美梦，让艺术嘉年华成为社区的祝福、社区的共同节日、社区的文化象征！ 艺术的种子必须撒播在优质的土地上方能开花结果，因此我们选择了地缘自然、景色优美、居民纯朴热情的乌冷县华小。我们相信，因为嘉年华，社区的旅游业将被带动，落实政府所谓的“艺术旅游”概念。 嘉年华制作人兼艺术总监 孙春美 整个嘉年华的活动分成七大重点： 1、种子培训工作坊—结合艺术家、学校三机构、社区华团的力量，共同分享过往的成果，并且集思广益，脑力激荡探讨嘉年华的内容，筹办一个具有该社区特色的艺术嘉年华。【2月27日】 2、社区文史资料的收集—让小朋友透过对文史的认识，及社区的探勘，重新认识他们的生活空间，唤醒家园意识，建立更充满人性的社区。 3、公共艺术的引进—邀请国内外装置艺术家进行社区探勘，并为该社区的公共空间创作装置艺术作品，创造人文空间，为该社区留下艺术痕迹。 4、学生艺术创作营—邀请艺术家进驻校园，为小朋友进行五天至两个星期的艺术工作坊，内容包含各类表演艺术如敲击、舞蹈、戏剧、造型及视觉艺术。所有的学习成果将在游街当天呈献出来。【6月6日-11日】 5、艺术踩街—艺术创作营的所有学习成果将在艺术踩街的游行队伍中出现，同时也邀请社区的各个表演艺术团体、学校的表演团体参与游行，共同完成一场充满视觉和听觉的艺术飨宴！！【6月12日】 6、记录—任何活动若没有留下痕迹就无法积累经验和历史，因此每次的活动都必须邀请相关的专业人士，以文字、图像或影片将所有的过程记录下来，并且在经费的允许下出版成品。 7、成果分享及检讨—活动结束后进行成果汇报，并希望通过此成果汇报，检讨分享及重新检视，为来年做更好、更充实的准备。
Continue ReadingASLI戏剧联盟有意发动一场革命性的研讨，召集国内关心或从事儿童戏剧教学的个人或团体，进行脑力激荡；但愿在集思广益下，拟定一份完善的课程设计与推展计划提呈于教育部，以便更有体系地将儿童戏剧活动落实于正规的小学教育当中，让儿童戏剧的推广工作更扎实、更有效。
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